Mulheres da Bíblia na História da Arte: Personagens, Contextos e Significados – MÓDULO 1

Método:

Presencial

Objetivo:

Este curso tem como objetivo principal oferecer uma abordagem reflexiva e interdisciplinar sobre as mulheres presentes na Bíblia, analisando suas histórias à luz dos contextos culturais, sociais, espirituais e artísticos em que viveram e foram representadas. Ao longo das aulas, propomos identificar e estudar personagens femininas do Antigo e do Novo Testamento, compreendendo seus papéis nas narrativas bíblicas e suas repercussões simbólicas. Contextualizar historicamente a condição da mulher nas sociedades bíblicas, destacando desafios, silêncios e formas de protagonismo. Explorar os significados simbólicos, teológicos e espirituais atribuídos às mulheres nas Escrituras, bem como suas representações nas artes visuais (pintura, escultura, vitral, manuscritos iluminuras e iconografia sacra). Analisar como a Arte sacra e a História da Arte registraram, interpretaram e, por vezes, ressignificaram a imagem dessas figuras femininas, revelando aspectos profundos da cultura religiosa ocidental. Refletir sobre a relevância dessas figuras para a espiritualidade contemporânea, a fé, as discussões sobre gênero e o papel da mulher na tradição judaico-cristã. Fomentar uma leitura crítica e sensível da Bíblia e da Arte Cristã, reconhecendo o valor simbólico, histórico e espiritual das mulheres na tradição e na estética religiosa.

CONTEÚDO:

20 de agosto de 2025

Aula 1 – Introdução: Por que estudar as mulheres da Bíblia na Arte?

A invisibilidade e o silenciamento histórico das mulheres na arte sacra. Métodos de leitura: abordagem de gênero e iconografia. A mulher como símbolo e realidade: do texto bíblico à imagem artística.

27 de agosto de 2025

Aula 2 – A mulher no mundo bíblico: cultura visual, leis e cotidiano

A condição feminina nas sociedades hebraicas e greco-romanas nas artes. Representações do casamento, maternidade, trabalho e religiosidade. Iconografia da mulher nos rituais e nas estruturas simbólicas do culto.

03 de setembro de 2025

Aula 3 – Eva e as origens da humanidade feminina

A criação da mulher no Gênesis: imagens do Paraíso e da Queda. Eva e Lilith na arte cristã, medieval e moderna. Imagens de culpa, desejo e redenção: o corpo feminino como campo simbólico

10 de setembro de 2025

Aula 4 – Matriarcas: Sara, Rebeca, Raquel e Lia

Representações das matriarcas na pintura religiosa e nos ciclos bíblicos. Fertilidade, aliança e genealogia nas artes visuais. Conflitos e protagonismos em manuscritos, afrescos e esculturas.

24 de setembro de 2025

Aula 5 – Mulheres de coragem: Miriã, Débora e Jael

Iconografia da liderança feminina: profetisas e guerreiras na arte. Música, dança e poesia visual: Miriã e o cântico da libertação. Jael e a violência sagrada: imagens de heroísmo e resistência

01 de outubro de 2025

Aula 6 – Mulheres anônimas e suas vozes

Esposas, servas, viúvas e estrangeiras nas margens das obras de arte. A mulher invisível na arte sacra: entre silêncio e sugestão simbólica. A presença da ausência: como a arte ecoa as figuras esquecidas.

A quem se destina:

O conteúdo oferece embasamento para estudiosos de Arte, historiadores, profissionais ligados à literatura e comunicação social, religiosos, pesquisadores, professores que pretendam desenvolver o tema em sala de aula, profissionais de todas as áreas, estudantes universitários e interessados em geral.

Professor:

Marcos Horácio é Doutor em História pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP), Mestre em História Social pela Universidade de São Paulo (USP) e Pós-graduado em Arte e Cultura Barroca pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). Também é graduado em Ciências Sociais pela USP e licenciado em História, além de possuir especialização em produção de material didático. Atua como professor universitário, pesquisador e produtor de material didático, além de ser um colaborador constante do Museu de Arte Sacra de São Paulo (MAS). Seu trabalho abrange museus, instituições culturais, universidades e programas de formação para empresários. Desenvolve projetos de pesquisa, cursos presenciais e online, com ênfase na leitura crítica e revisão de conteúdos educacionais. Com ampla experiência nas áreas de Educação, História, Sociologia, Antropologia e Arte, sua trajetória acadêmica e profissional está voltada para o estudo e ensino da Teoria da Cultura, Arte e Linguagem; Teoria da Comunicação; História da Produção da Imagem; História da Arte; História do Barroco e Rococó; Neoclassicismo; Império e Século XIX no Brasil; bem como História da América, Portugal e Itália.

Período: 20, 27 de agosto, 03, 10, 24 de setembro e 01 de outubro de 2025 (quartas-feiras)

6 dias de aula

Aulas: 19h00 às 21h30 (intervalo para o café)

Carga horária: 18 horas

Valor: R$ 360,00 à vista

Inscrições: mfatima@museuartesacra.org.br até dia 17 de agosto de 2025

Informações: 11 3322-5393

Whatsapp: +55 (11) 99466-6662

Local: Museu de Arte Sacra de São Paulo

Endereço: Avenida Tiradentes, 676, Luz. Metrô Tiradentes.

Estacionamento gratuito no local: Rua Jorge Miranda, 43

No final do curso o aluno receberá o certificado.

imagem: Jean Cousin