Programas em Braile e Transporte Gratuito para Ongs e Projetos Sociais
Libras
Áudio Descrição
Ministério da Cultura e Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas apresenta o projeto As Mulheres dos Ventos - Festival de Sanfoneiras foi criado e idealizado pela cantora, compositora e sanfoneira Adriana Sanchez e trará uma programação recheada de atividades sobre o fole.
Durante dois dias haverá atividades com bate papo sobre os sotaques da sanfona, workshop, luthieria, apresentação da Orquestra Sanfônica e cada dia finalizará com Adriana Sanchez recebendo mais quatro sanfoneiras de diversas regiões do Brasil.
A proposta é mostrar a versatilidade dos instrumentos de fole com um foco especial na sanfona, um dos instrumentos mais icônicos da nossa cultura, com uma programação diversificada com muita arte e a importância da igualdade de gênero na música e nos palcos.
Com 90 minutos de duração tem entrada gratuita, com acessibilidade em Libras e AD e programa em Braile.
Adriana Sanchez - Adriana Sanchez é cantora, compositora, sanfoneira e pianista. Com uma grande diversidade musical na bagagem, além da sua prestigiada carreira solo, é integrante do grupo Orquídeas do Brasil que acompanhava Itamar Assumpção com quem gravou a Trilogia Bicho de Sete Cabeças. Em 98, criou a BARRA DA SAIA, banda feminina que resgata a música caipira fazendo uma mistura da raiz com o country, folk, música da fronteira e rock. O album Roça’n Roll foi indicado ao Grammy Latino em 2007. Representou o Brasil no Festival Internacional de Chamamé de Corrientes na Argentina por vários anos, com shows também no Paraguai. Atingiu a marca de público de 3 milhões de pessoas em um único show na Paulista. Em 2011 foi escolhida pela empresa alemã, Hohner Music para ser a única brasileira patrocinada pela marca tendo sua imagem divulgada pelo mundo ao lado de Stevie Wonder, Bob Dylan e John Lennon. Em 2014 lançou o DVD ao vivo Salve Lua Tributo a Luiz Gonzaga e em 2015 o CD com participações de Zeca Baleiro, Gero Camilo, Orquídeas do Brasil, da argentina Lola Membrillo e o rapper RAPadura. Seu trabalho chegou ao Japão e resultou na gravação da música Baião com o grupo japonês Begin. Em 2017 lançou o CD autoral “Todo Interior é Igual” ao lado dos compositores Guilherme Rondon e Rafael Altério. Fez parte do Reality Musical da TV Aparecida como jurada em 2018 e 2019. Além da rotina de shows, divulgação em TV e rádio, o ano de 2019 foi marcado pelo lançamento de vários singles autorais e pela sua participação do programa infantil da TV Cultura Casa Kadabra. Em 2020/21 segue sua agenda de shows com o formato on line, lancando 5 singles. Em 2022 o show “O Sertão de Luiz Gonzaga” já ganhou os palcos , além dos shows da Barra da Saia por todo país e continua sendo presença constante nos programas de TV. 2023 o show Sanfonando ganhou os palcos com os sotaques da Sanfona e o show Vira e Mexe e seguiu sua agenda de shows junto a Barra da Saia. Em 2024 lançou o EP Sanfona Feminina e em 2025 prepara-se para o Festival de Sanfoneiras contemplado no PNAB24. Atualmente desenvolve uma linha de acordeons com seu nome com a marca alemã Weltmeister. É considerada uma das principais sanfoneiras brasileiras da atualidade com reconhecimento nacional e internacional.
Adriana de Los Santos - Iniciou seus estudos no ano de 1991 na cidade de Guaíba Participou de vários concursos de Gaita Ponto, onde foi campeã de diversos festivais a partir do ano de 1992. Em 2005, Adriana entrou para a primeira banda formada só por mulheres “Só Gurias” tocando de bota e bombacha. Em 2013 Adriana de Los Santos, criou a banda “Gurias Gaúchas”, que está em atividade até os dias atuais. Em 2014, passou a ministrar aulas para o projeto Fábrica de Gaiteiros do Instituto Renato Borghetti. Já participou de eventos internacionais como : Calendário de Acordeonistas do Mundo, na Polônia, Fiesta Nacional del Chamame em Corrientes / Argentina, Festival Internacional do Acordeon - Akkordeonale na Europa, Encontro Internacional do Acordeon do RJ, Festival Feminino de Acordeon na Colômbia, Word Accordion Day Brasil / Portugal. 2025 Adriana de Los Santos inicia sua Tour de 33 Anos de Gaita com o Espetáculo BOTONENANDO.
Bella Raiane - É sanfoneira, cantora, compositora e multi-instrumentista paraibana, natural de Cajazeiras, no sertão da Paraíba. Em seus shows, valoriza suas raízes nordestinas com o forró como base principal, incorporando elementos do xote, samba-reggae e forró eletrônico, criando uma sonoridade moderna e autêntica. Licenciada em Música com habilitação em Acordeom pela UFPB, já se apresentou ao lado de grandes artistas como Genival Lacerda, Mestrinho, Elba Ramalho, Santanna o Cantador e Solange Almeida. Em 2021, lançou seu primeiro CD, Forró na Paraíba, participou do programa Só Elas da Globo Nordeste e integrou o Time Michel Teló no The Voice Brasil (2021). Realizou duas turnês na Europa, Um show nos EUA (Miami) e, mais recentemente, lançou três singles autorais e um audiovisual ao vivo (Forró e Fantasia) gravado em São Paulo, com uma proposta pop e contemporânea que fortalece ainda mais sua presença na música nordestina atual.
Cimara Frois - Nascida em Belo Horizonte, a sanfoneira, cantora e compositora Cimara Fróis em 2025 completa 22 anos de sanfona no peito e pé no mundo. Artista múltipla, buscou no Teatro de Improviso, na Palhaçaria e no Canto Coral as ferramentas para levar o seu fazer artístico muito além do musical. É reconhecidamente uma sanfoneira pioneira no circuito por ter co-fundado em 2008 o Trio Mana Flor, mais destacado trio de forró formado exclusivamente por mulheres no Brasil. Com seu trabalho solo, “Cimara Fróis e a Banda Invisível”, a artista está em circulação desde 2022 em diferentes unidades do SESI e SESC (SP). Tem em sua trajetória 7 turnês internacionais em países da Europa e América Latina, além de ter tocado ao lado de importantes artistas da MPB, como Dominguinhos, Anastácia, Chico César, Leila Pinheiro, Ceumar, Toninho Ferragutti, Fabiana Cozza, Antônio Nóbrega, Juliana Linhares e Lívia Nestrovski.
Jéssica e Juliana - Jéssica e Juliana são irmãs e há mais de 21 anos dedicam sua vida à música. Revelação do interior Paulista, começaram a carreira na cidade de Itapetininga e já se apresentaram em várias regiões do país. No estilo de cantar e tocar trazem influências de várias gerações do estilo sertanejo, desde o raiz, anos 90 até os sucessos atuais. Mas nada como o bom e velho sertanejo romântico pra ver o dueto das irmãs se destacar e emocionar à todos. Como elas mesmas gostam de dizer :"Misturam influências sem perder a essência"
Livia Mattos - Lívia Mattos é acordeonista, circense, cantautora e socióloga. Artista da cena, começou a sua história no picadeiro e também seguiu pelos palcos como instrumentista, performer e frontwoman. A SANFONÁSTICA MULHER-LONA é um delírio circense, em forma de intervenção itinerante. É o circo em si, metaforizado por sua autonomia e liberdade potente de se chegar onde quer, adentrando territórios e diluindo fronteiras. É, ao mesmo tempo, a charanga e o picadeiro de uma mulher só, que conta - por seu acordeom - os sons de seu caminhar imersa no universo poético do fantástico. Vestida de picadeiro e lona de circo, a artista Lívia Mattos realiza um mini-concerto ambulante, com sua inseparável sanfona. É uma intervenção em forma de instalação sonora que une o universo fantástico do circo com a harmonia da música: um delírio ambulante!
Maryanne Francescon - Maryanne Francescon é acordeonista, bacharel em Música - Pesquisa em Música pela Universidade Federal da Integração Latino-Americana. Iniciou seus estudos nas aulas de Gaita Ponto aos oito anos. Participou de inúmeros concursos, e dentre suas premiações destaca-se: Octacampeã Paranaense e Pentacampeã Brasileira de Gaita Ponto. Em 2012, conquistou o título de Campeã Mundial de Acordeon Diatônico, sendo a primeira brasileira campeã mundial na modalidade. Integrante do Acordeon Octeto, também Solista e integrante da Orquestra Ladies Ensemble. Integrante da Comissão Avaliadora de Música em Festivais artísticos realizados pelo Movimento Tradicionalista Gaúcho do Paraná (2015-2017, 2022-2023). Orientadora de atividades musicais no SESC Medianeira (2022- 2025). Atualmente, segue se dedicando a pesquisas relacionadas ao acordeão diatônico utilizado na região sul do país e suas práticas, e aos seus projetos e apresentações musicais.
Nanda Guedes - Diretamente de Iguatú – CE para São Paulo, Nanda Guedes esbanja criatividade e versatilidade. Com mais de 16 anos de carreira profissional, desde 2016 a artista investe em sua carreira solo junto ao seu projeto “SurubaSonora”, criada por ela e formada por mulheres. Em 2021, lançou seu primeiro CD autoral intitulado “Meleva que eu Vou”, um projeto contemporâneo que tem como base o resgate de ritmos da cultura popular brasileira, como maracatu,coco, ijexá, samba matuto, forró pé de serra e maculelê, numa mistura inusitada que une os acordes melodiosos da sanfona à distorção pesada da guitarra e ao swing da percussão.
Thais Andrade - Thaís Andrade é tecladista, acordeonista, DJ, produtora musical e co-apresentadora do programa “Quarta Show” na TV Aparecida, onde atua há quatro anos. Com uma sólida trajetória de mais de 20 anos como instrumentista, Thaís se destaca por sua versatilidade, domínio técnico e presença no palco. Trabalhou ao lado de grandes artistas como Giulia Be, Anitta, Glória Groove, Jorge e Mateus, Marina Sena, Vitor Kley, Péricles, Priscilla Alcântara, Wanessa Camargo, Roberta Miranda, Melim, Luísa Sonza, entre outros. Como DJ, apresenta sets que integram performance ao vivo com teclado e acordeon, criando uma fusão única para a música brasileira. Thaís também atua como produtora musical, tendo assinado a produção do álbum da dupla Mel e Kalleb. É artista endossada pelas marcas Roland Brasil, Santo Ângelo, STAY e Edifier. Sua trajetória é marcada pela consistência, inovação e comprometimento com a qualidade sonora, tornando-a uma das referências no mercado musical brasileiro.
Renata Sbrighi - Começou a tocar piano aos 6 anos. Fundou o Conservatório Musical da Lapa, que funcionou até 1986 e depois se tornou Escola Livre de Música, hoje localizada em sua casa, no coração da Lapa. Em meio aos animais, à sanfona cor-de-rosa e aos muitos alunos, músicos, filhos e parentes, Renata dá aulas de piano, acordeom e teclado para crianças, adultos e senhoras. Em paralelo, mantém a Orquestra Sanfônica de São Paulo. Há dois anos, a acordeonista fez suas primeiras tatuagens, uma clave de Sol e uma de Fá. A música está em todos os detalhes de sua alegre casa.
Mari Santana - Natural da Bahia, trabalha como luthier há 19 anos. Começou no Baziott em 2006, foram exatos 13 anos trabalhados com eles. Faz manutenção em voz e fole. Já teve o prazer de cuidar do acordeon do Dominguinhos, Adriana Sanchez, Michel Teló, Marrone, William Santos, Mestrinho, Tarcisio do Acordeon, Zezé de Camargo, Manoel Geneci, Guguinha (Henrique e Juliano), Valdir Falamansa, Seu Jorge Rastapé entre outros. Faz 6 anos que deu início a sua própria empresa a "Empelicamari" crescendo cada dia mais!
Em 06 de abril de 1988 nasce oficialmente a ORQUESTRA SANFÔNICA DE SÃO PAULO que se firmou no cenário artístico, sob a direção da Professora e Maestrina RENATA SBRIGHI, filha de Elvira Sbrighi e também apaixonada pela musicalidade da Sanfona. O repertório da Orquestra Sanfônica de São Paulo, ao longo desses anos, foi crescendo e incorporando peças populares, clássicas e também eruditas. Pode parecer diferente a dedicação a um instrumento assim tradicional, cujo som é sempre agradável, convivendo com as novidades e diversidade dos ritmos musicais. Mas isso se compreende bem quando se aprecia o resultado final da sua música. O instrumento é muito notável por que em si mesmo se completa: pode apresentar-se sozinho porque tem um teclado (clave de sol) e os baixos (Clave de fá), executando ao mesmo tempo o tema melódico e seu ritmo. Um aspecto muito importante deve ser considerado para entender a proposta desse grupo musical: é a orquestração de todas as peças executadas, que permite a reprodução de timbres, tonalidades, modulações e efeitos sonoros capazes de imitar os sons do saxofone, do violino, da clarineta, do órgão, do bandoneon, do harmônio, da flauta, do oboé, do basson e de outros instrumentos sinfônicos, dando assim a impressão de que a música esta sendo tocada por um conjunto completo, não obstante existia ali um único instrumento! Merece realce suas apresentações na ITALIA, na cidade de Castelfidardo (Ancona - Itália), durante Concurso Internacional de Acordeonistas. Em 1997 sua participação nesse Concurso valeu-lhe a posição de 4º colocado, em 1998 os de 3º colocado, fazendo sucesso com o fino repertório brasileiro de música popular, que incluiu peças famosas como “Tico-Tico no fubá”, “Brasileirismo”, “Bem-Te-Vi Atrevido”, “Carinhoso”, “Aquarela Brasileira”, e os conhecidos dobrados de Mário Zan “Quarto Centenário”, e “Silvino Rodrigues”, já em 2000 os de 2º colocado na categoria Folclórica com nossas músicas de forro, nos anos de 1998; 2007; 2008 e 2010 obtiveram novamente a 3º Colocação neste concurso Internacional. Em vários dos anos não viajamos para participar do Concurso. Apesar de não ser um instrumento originário do Brasil, ele encontra em nosso País simpatia e difusão, propiciando interpretação das músicas em todos os gêneros, sendo apreciada pelas pessoas simples e as mais exigentes. Em 1998, a ORQUESTRA gravou o 1º. CD “Orquestra Sanfônica” com 19 músicas com coletânea de conhecidas melodias, com arranjos próprios em 2007 foi lançado o 2º CD “Florença” com 22 musicas, em outubro de 2013 foi lançado o 3º CD “Clássicos 25 anos” com 11 músicas clássicas mais o Hino Nacional Brasileiro. A ORQUESTRA SANFONICA DE SÃO PAULO no ano de 2025 completou 37 anos da DENOMINAÇÃO “SANFONICA” (pioneira no nome SANFONICA no Brasil) levando a música regional brasileira e clássica no tradicional, e inusitado som do “acordeom”, ou “harmônica”, ou “gaita”, a nossa mais tradicional “sanfona”. Com um repertório apurado e bem orquestrado, a ORQUESTRA SANFONICA DE SÃO PAULO se apresenta em diversos lugares no Brasil e no exterior, recebendo prêmios por sua excelência, entre os quais estão: “VOTOS DE LOUVOR PELA QUALIDADE” oferecido pela ACADEMIA BRASILEIRA DE ARTE, CULTURA E HISTÓRIA em 2004.
Políticas de entrada
Ex: Entrada Gratuita sujeira a lotação da Sala
Produtora do Evento
R. José Weissohn, 58 - Salto