Introdução à história da arte: da arte rupestre à Baixa Idade Média

 O curso é dividido em cinco módulos, que podem ser cursados separadamente. As aulas tratam da produção cultural visual e das manifestações artísticas desde a chamada pré-história até os movimentos artísticos que surgiram na primeira metade do século 20. 

A proposta é discutir o conceito de arte considerando os estudos da história da arte e da cultura visual, a partir de um recorte na história ocidental, de forma cronológica, por um viés mais tradicional, sem, no entanto, excluir as produções de artistas mulheres, negros (as) e de povos nativos das Américas – produções que ao longo do tempo foram apagadas da história. 

O que é essa tal de arte, afinal? Ou melhor, o que e por que começamos a classificar determinada produção cultural como arte? Definir algo como arte ou não arte é assunto complexo, que sempre vem carregado de juízos de valor com os quais lidamos sem ao menos saber, muitas vezes, de onde vieram tais julgamentos. Vale a mesma reflexão para as chamadas “belas artes” e as ideias de beleza, qualidade, patrimônio cultural, entre outras. 

“Diante da imagem, estamos sempre diante do tempo.” (Georges Didi-Huberman). 

Módulo I – Da arte rupestre à Baixa Idade Média 

Aula 1 | Arte rupestre e Egito Antigo 

Conceitos de arte e de cultura visual. Arte como fonte histórica. Arte rupestre. Egito Antigo.   

Aula 2 | Grécia Antiga  

Períodos Arcaico, Clássico e Helenístico. 

Aula 3 | Arte na Roma Antiga 

Serão analisadas as características das obras na Roma Antiga, percebendo as semelhanças e diferenças em relação ao mundo grego além do surgimento de uma estética paleocristã.  

Aula 4 | Arte bizantina e islâmica 

Transformações ocorridas quando a capital do Império Romano se transfere para Constantinopla. Produção cultural visual e características estéticas da arte religiosa bizantina e islâmica. 

Aula 5 | Alta Idade Média  

Novos estilos: povos bárbaros, carolíngeos, otonianos e românicos. A fé militante.   

Aula 6 | Baixa Idade Média 

Características estéticas da arte gótica, transformações políticas, sociais e econômicas da cidade medieval e o período de transição para o que, na história da arte, se convencionou denominar Renascimento.   

Sobre a professora: Valeria Peixoto de Alencar possui graduação em história pela Universidade de São Paulo (USP) e doutorado em artes pelo Instituto de Artes da Unesp. Possui experiência nas áreas de educação em museus, educação patrimonial e mediação cultural. É colaboradora da empresa Arteducação Produções, atuando como educadora, supervisora, coordenadora e formadora de educadores para exposições. Como docente, tem experiência como professora de história na educação básica e, no ensino superior, como professora nos cursos de licenciatura em história, pedagogia e artes, nas disciplinas relacionadas a patrimônio cultural e história da arte.  

09, 11, 16, 18, 23 e 25 de março, segundas e quartas, das 19h às 21h30