Arte Gótica: suas expressões na História da Arte e da Arquitetura

O curso acontecerá no modo “Live Class” (aula online ao vivo), sendo as aulas gravadas. As gravações são disponibilizadas aos alunos três dias após cada aula ao vivo e ficam disponíveis durante todo o período do curso e por mais 15 dias após seu término. Depois disso, são automaticamente retiradas do sistema.

Objetivos gerais:

este curso online visa fornecer ao aluno, ao longo de 5 aulas de duas horas cada, algumas das expressões máximas da arte gótica ocidental, para que possa compreender como as imagens se formam dentro desse ambiente histórico e geográfico que atravessa séculos e geografias distintas, tais como França, Holanda, Itália e Alemanha, até chegar ao Brasil, sob sua forma revivalista neogótica.

Objetivos específicos:

a partir da apresentação desse panorama amplo, o aluno poderá compreender o quanto esse universo está próximo de nós na cidade de São Paulo. Em nossa Capela da Santa Casa de Misericórdia, por exemplo, encontramos elementos arquitetônicos oriundos desse gótico europeu que aqui chega por importação e hibridiza à nossa realidade. Cada aula do curso visa apresentar ricas contextualizações histórico-artísticas englobando pintura, escultura e arquitetura, para não deixar de mencionar os pequenos marfins góticos, ricos nesse gosto. Assim, cada aula contará com obras inseridas em seus contextos de produção medievais para que o aluno possa construir um repertório imagético individual. 

Cronograma:

07 de julho de 2026

Aula 1: Introdução ao curso. O que significa ser gótico? Contextualização histórico-geográfica. Universo francês – Catedrais de Saint Denis, Chartres e Notre-Dame. Pequena grandiosa Sainte Chapelle. Aspectos de suas arquiteturas e vitrais. Compreensão da luz como transubstanciação de Cristo e da elevação do fiel até Deus. O Ducado de Borgogna.

14 de julho de 2026

Aula 2: O Gótico na Holanda em sua arquitetura civil e religiosa. O gótico na pintura com os irmãos van Eyck e Rogier van der Weyden. Alongamento das imagens associado às alturas das igrejas. Pintura como símbolo místico e profano.

21 de julho de 2026

Aula 3: A Catedral de Milão, o gótico no norte da Itália. Veneza e a Catedral de São Marcos. A Catedral florentina de Santa Maria del Fiore. A pintura de Cimabue e Giotto na Cappella degli Scrovegni. Afrescos góticos e o surgimento do Estilo Gótico Internacional com Gentile da Fabriano. Alguns grupos escultóricos como os de Niccolò dell’Arca e de Andrea Mantegna.

28 de julho de 2026

Aula 4: Catedral de Colônia. Catedral de Naumburg do românico ao gótico. O gótico na escultura Retratos de Ekkehard II e Uta de Ballenstedt na fachada da Catedral de Naumburg. Uta como inspiração de Walt Disney para a bruxa da Branca de Neve – conto alemão gótico retrabalhado para ser história infantil. O surgimento das Vesperbild ou imagem das vésperas. Aspectos da produção de Albrecht Dürer.

04 de agosto de 2026

Aula 5: O Gótico chega a São Paulo no século XX. A Capela da Santa Casa de Misericórdia – dois arquitetos italianos e uma pintura italiana sobre a porta. Reconstrução de São Paulo pelo neogótico – Catedral da Sé e palacetes. Conclusão do curso.

Professora:

Karin Philippov tem Pós-Doutorado em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Unesp, tendo realizado pesquisa sobre as igrejas demolidas de São Paulo, sob supervisão do Prof. Dr. Percival Tirapeli entre 2019 e 2022. Tem Pós-Doutorado em História da Arte pela Escola de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da UNIFESP. Doutora em História da Arte pelo Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da UNICAMP. Mestre em História da Arte pelo Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da UNICAMP. Membro do Grupo de Pesquisa “Perspectiva Pictorum” da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG-CNPq). Membro do Grupo de Pesquisa “Imagem e Preservação” da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG-CNPq). Autora de diversos artigos e capítulos de livros sobre arte religiosa e sacra, Benedito Calixto, patrimônio e igrejas, bem como acervos religiosos, como o Museu de Arte Sacra de São Paulo. Docente de História da Arte do Museu de Arte Sacra de São Paulo desde 2016 e palestrante da Fundação Ema Klabin desde o mesmo ano.

Período: 07, 14, 21, 28 de julho e 06 de agosto de 2026 (terças-feiras)

Horário: Das 17 às 19 horas

Valor: R$ 260,00 à vista

Carga horária: 10h

Inscrições: cursos@museuartesacra.org.br

Informações: (11) 3322-5393

Whatsapp: +55 (11) 99466-6662

CERTIFICADO