Era Vargas (1930–1945) - Estado, Arte, Cultura e Construção da Identidade Nacional no Brasil

MÉTODO

O curso acontecerá no modo “Live Class” (aula online ao vivo), sendo as aulas gravadas. As gravações são disponibilizadas aos alunos três dias após cada aula ao vivo e ficam disponíveis durante todo o período do curso e por mais 15 dias após seu término. Depois disso, são automaticamente retiradas do sistema.

OBJETIVO GERAL

O curso tem como objetivo analisar a produção artística, cultural e simbólica durante a Era Vargas (1930–1945), período marcado pela centralização do poder, pela construção de um Estado nacional forte e pela elaboração de uma identidade brasileira unificada. Trata-se de um momento em que cultura, arte, propaganda e política se articulam profundamente, configurando uma estética nacionalista, popular e moderna.

O curso investiga como o Estado atuou diretamente na organização da cultura, promovendo políticas culturais, incentivando artistas, institucionalizando o patrimônio histórico e utilizando os meios de comunicação de massa (especialmente o rádio, o cinema e a imprensa) como instrumentos de formação simbólica e controle social.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Compreender o contexto político e social da Revolução de 1930 e a ascensão de Getúlio Vargas

Analisar a relação entre Estado, cultura e propaganda no período

Investigar as aproximações e diferenças entre o Estado Novo, o Fascismo e o Nazismo

Investigar a construção da identidade nacional brasileira através das artes

Estudar o papel do rádio, do cinema e da música popular na formação cultural

Entender o surgimento das políticas de preservação do patrimônio histórico e artístico

Identificar artistas, intelectuais e instituições fundamentais do período

Refletir sobre as tensões entre modernidade, tradição, autoritarismo e cultura popular

CONTEÚDO

18 de agosto de 2026

AULA 1 – A Revolução de 1930 e o fim da República Velha

A crise do modelo oligárquico. A Aliança Liberal e a ruptura política. A chegada de Getúlio Vargas ao poder. O novo projeto de Estado: centralização, nacionalismo e modernização. Mudanças na estrutura política e social. Fotografias da Revolução, discursos políticos, jornais da época.

25 de agosto de 2026

AULA 2 – Estado e Cultura: o nascimento de uma política cultural

A criação de órgãos estatais voltados à cultura. Intelectuais no Estado: Gustavo Capanema e o Ministério da Educação e Saúde. A ideia de cultura como instrumento de formação nacional. O papel dos modernistas no governo. A relação entre cultura e poder.

01 de setembro de 2026

AULA 3 – Modernismo e Nacionalismo: da ruptura à institucionalização

A segunda geração modernista. A incorporação do modernismo pelo Estado. Arte moderna e identidade nacional. Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Carlos Drummond de Andrade. A busca por uma estética brasileira. Literatura, artes plásticas e pensamento social.

08 de setembro de 2026

AULA 4 – Arquitetura Moderna e o projeto de um Brasil novo

A arquitetura como expressão do Estado moderno. O Ministério da Educação e Saúde no Rio de Janeiro. Influência de Le Corbusier. Lúcio Costa, Oscar Niemeyer e Affonso Eduardo Reidy. O modernismo arquitetônico como linguagem oficial.

15 de setembro de 2026

AULA 5 – Música Popular e Identidade Nacional

O samba como símbolo nacional. A institucionalização da música popular. O rádio como difusor cultural. Noel Rosa, Ary Barroso, Carmen Miranda, Heitor Villa-Lobos. A construção da “brasilidade” sonora. A relação entre música, povo e Estado.

22 de setembro de 2026

AULA 6 – Rádio, Cinema e Propaganda: cultura de massa e controle social

A expansão do rádio no Brasil. O Departamento de Imprensa e Propaganda (DIP). O cinema educativo e o cinejornal. A construção da imagem de Vargas. Nacionalismo e controle ideológico. Programas de rádio, filmes institucionais, discursos oficiais. Comparações entre os projetos de propagandas nacionalistas do Estado Novo, do Fascismo italiano e do Nazismo alemão

A QUEM SE DESTINA

O curso oferece embasamento para estudiosos de Arte, historiadores, profissionais ligados à literatura e comunicação social, pesquisadores, professores que pretendam desenvolver o tema em sala de aula, profissionais de todas as áreas, estudantes universitários e interessados em geral.

PROFESSOR

Marcos Horácio Gomes Dias é Doutor em História pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP), Mestre em História Social pela Universidade de São Paulo (USP) e Pós-graduado em Arte e Cultura Barroca pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). Também é graduado em Ciências Sociais pela USP e licenciado em História, além de possuir especialização em Produção de Material Didático.

Atua como professor universitário, pesquisador e produtor de material didático, além de ser um colaborador constante do Museu de Arte Sacra de São Paulo (MAS). Seu trabalho abrange museus, instituições culturais, universidades e programas de formação para empresários e CEOs. Desenvolve projetos de pesquisa, cursos presenciais e online, com ênfase na leitura crítica e revisão de conteúdos educacionais. Além de sua atuação no Brasil, já ministrou aulas em Portugal e na Itália.

Com ampla experiência nas áreas de Educação, História, Sociologia, Antropologia e Arte, foi reconhecido em 2015 como o melhor professor de Comunicação Social da Região Sudeste pela IMPRENSA Editorial. Sua trajetória acadêmica e profissional está voltada para o estudo e ensino da Sociologia; Teoria da Cultura, Arte e Linguagem; Teoria da Comunicação; História da Produção da Imagem; História da Arte; História do Barroco e Rococó; Neoclassicismo; Império e Século XIX no Brasil; bem como História da América, Portugal e Itália.

Período: 18, 25 de agosto e 01, 08, 15 e 22 de setembro de 2026 (terças-feiras)

Horário: Das 19h30 às 21h30 horas

Valor: R$ 370,00

Carga horária: 16

Inscrições: cursos@museuartesacra.org.br

Informações: (11) 3322-5393

Whatsapp: +55 (11) 99466-6662

CERTIFICADO

As aulas serão ministradas online na plataforma Teams.