CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” VEM AO BRASIL

Coro da Capela Sistina atua na formação da tradição musical; apresentações serão gratuitas ao público

A instituição coral, Cappella Musicale Pontificia “Sistina” — que tem suas origens no século VI — chega ao Brasil em julho de 2026. Com apresentações em São Paulo e Brasília financiadas via Lei Rouanet, a turnê terá concertos extras em Campinas, Curitiba, Brasília e Rio de Janeiro. Além de uma apresentação no Sesc Pinheiros, também em São Paulo. Todas as performances terão acesso 100% gratuito.

As origens da Cappella Musicale Pontificia “Sistina” remontam aos séculos VI e VII, numa época em que a Europa ainda não tinha orquestras, óperas nem conservatórios. Entretanto, o que projetou o conjunto ao centro musical europeu ocorreu em 1471, quando o Papa Sisto IV reorganizou a instituição, que desde então carrega seu nome. A partir desse momento, a Cappella Musicale Pontificia “Sistina” tornou-se polo de formação musical.

Por seus quadros passaram alguns dos maiores nomes da história da composição: Guillaume Dufay (c. 1397–1474), Josquin des Prez (c. 1450–1521, Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525–1594), Cristóbal de Morales (c. 1500–1553), Luca Marenzio (c. 1553–1599), Costanzo Festa (c. 1485–1545), Jacob Arcadelt (c. 1505–1568) e Gregorio Allegri (1582–1652), entre dezenas de outros.Vários deles compuseram obras exclusivamente para esse coro — peças calibradas para a acústica da Capela Sistina.

O Miserere de Allegri: uma obra composta para existir apenas ali e a história com Mozart

Entre as obras criadas especificamente para a Cappella Sistina, há o Miserere de Gregorio Allegri — composto por volta de 1638 para um cantor do próprio coro. A peça foi escrita para ser executada naquele espaço, por aquelas vozes, com uma técnica de ornamentação que os cantores da Cappella desenvolveram ao longo de gerações e que não estava registrada em partitura: era transmitida oralmente, de cantor para cantor, como um segredo de ofício.

Essa dimensão intransmissível é o que torna o Miserere uma obra cujo poder dependia não apenas das notas escritas, mas de uma tradição de interpretação ao vivo, preservada dentro do coro. Em 1770, Wolfgang Amadeus Mozart, então com 14 anos, assistiu a uma execução na Semana Santa e realizou uma transcrição da obra — episódio registrado em carta por seu pai Leopold e que, menos de três meses depois, levou o Papa Clemente XIV a receber Mozart e lhe conceder a Ordem da Espora de Ouro, uma das distinções pontifícias. A transcrição foi publicada no ano seguinte em Londres pelo historiador Dr. Charles Burney, encerrando o monopólio da obra.

O Miserere é hoje uma das peças corais mais gravadas e executadas do mundo. Mas a versão que chegou até nós — incluindo o célebre Dó agudo, uma das notas mais reconhecíveis do repertório coral — é ela mesma produto de camadas de transcrição, reinterpretação e até de um erro tipográfico incorporado ao cânone no século XIX. O que a Cappella Sistina preserva e executa é a versão do Códice Sistino de 1661, o registro mais próximo da obra original — anterior a todas essas transformações.

Da Renascença ao vinil: gravações pela Deutsche Grammophon

No século XX a tradição do coro da Sistina encontrou o registro sonoro. O conjunto realizou gravações para o selo Deutsche Grammophon — gravadora de música responsável pelo catálogo de nomes como Herbert von Karajan, Leonard Bernstein e Maria. Esses registros documentam um repertório, e levou ao público global o som de um conjunto que acompanhou, e em grande medida protagonizou, mais de quinze séculos de história musical.

O grupo já se apresentou em países como Japão, Coreia do Sul, Hungria, Alemanha, Estados Unidos e Canadá.

O programa no Brasil: do canto gregoriano a Ernani Aguiar

O coro que vem ao Brasil é composto por 24 cantores adultos e cerca de 30 Pueri Cantores — os meninos cantores que constituem a seção das chamadas vozes brancas do conjunto – caracterizadas pela sonoridade, precedente à puberdade.

“O programa preparado para as apresentações brasileiras abrange quinze séculos de repertório coral, do canto gregoriano à música do século XX, incluindo uma obra de um compositor brasileiro”, afirma Monsenhor Marcos Pavan, maestro e diretor musical atual do grupo.

Os concertos incluirão, entre outras obras, peças como o antífona gregoriana Factus est repente; obras de Palestrina (incluindo o Credo da célebre Missa Papae Marcelli) e Tomás Luis de Victoria — dois dos maiores polifonistas do Renascimento e ex-membros do próprio coro; peças de Lorenzo Perosi e Domenico Bartolucci — ambos ex-maestros diretores da Cappella Sistina; o Choral varié sur le thème du ‘Veni Creator’ de Maurice Duruflé para órgão solo; e o Salmo 150 de Ernani Aguiar (1950), compositor brasileiro — peça que confere ao programa uma dimensão singular para o público nacional.

O maestro brasileiro

Nascido em São Paulo, Monsenhor Marcos Pavan realizou estudos musicais na capital paulista, especializando-se em técnica vocal e canto gregoriano, e obteve o Fellowship Diploma em Regência Coral pelo National College of Music and Arts de Londres. Após carreira no Brasil como cantor lírico e regente, transferiu-se para a Itália em 1991. Em 1998, foi nomeado Maestro dos Pueri Cantores da Cappella Sistina, participando das gravações do coro para a Deutsche Grammophon e a Paulus. Em 2020, o Papa Francisco o nomeou Maestro Diretor.

Uma turnê pelo Brasil com entradas 100% gratuitas

A vinda da CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” ao Brasil é realizada com patrocínio via Lei Rouanet do Grupo Mix, Itaú, Mobifácil , Iguatemi S.A. e Empório do Bem. Conta com apoio da Catedra da Sé de São Paulo, Pastoral do Menor da Arquidiocese de São Paulo, UBRAJUC e UJUCASP. Realização. Estúdio Centro, São Paulo Schola Cantorum, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e Ministério da Cultura do Governo Federal.

A classificação etária geral é Livre (AL).

SÃO PAULO

– Catedral Metropolitana de São Paulo (Catedral da Sé)

5 de julho de 2026, às 13 horas

Entrada gratuita, sem necessidade de retirada de ingressos

Sujeito à lotação do espaço – 800 lugares.

Apresentação com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição.

– Sala São Paulo

14 de julho de 2026

Entrada gratuita

Retirada de ingressos a partir de 7/7/2026, nos canais online e presencialmente na Sala São Paulo.

Sujeito à lotação do espaço – 1388 lugares.

Apresentação com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição.

BRASÍLIA

Catedral de Brasília | 09 de julho de 2026 Entrada gratuita | Retirada de ingressos a partir de 6/7/2026, no Sympla.

Apresentações acima realizadas a partir da Lei Rouanet. Todas contando com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição.

APRESENTAÇÕES EXTRAS / CONCERTOS

Campinas — Catedral Metropolitana de Campinas | 3 de julho | 19:30

São Paulo – Sesc Pinheiros | 4 de julho | 12:00

Curitiba — Capela Santa Maria Espaço Cultural | 6 de julho | 19:30

Rio de Janeiro — Paróquia Nossa Senhora da Paz / Ipanema | 10 de julho | 19h

Além dos concertos acima, o grupo realizará concerto para convidados em comemoração aos 80 anos da PUC-SP, no TUCA.